酷+设计先锋| 顾鑫：做一个东方美学的表达者

  拂落珍珠上的尘埃，

  焕发中国设计新生代成长为大师的光彩！

  11月25日，由酷家乐联合新浪家居共同打造的2020「酷+创造营」年度先锋设计榜——TOP30先锋设计颁奖典礼在杭州盛大落幕。

  30位先锋设计师在导师宋微建、陈暄、韩文强、高志强、琚宾的联合评审下，历经激烈的海选、落地晋级及命题指定赛的层层PK，脱颖而出，站在了最终的领奖台上。（点击查阅完整名单）

  酷+设计先锋栏目，让我们一起来认识这些蓄势待发的新生代设计力量。

甲子造设计研究所 设计总监 顾鑫

2020「酷+创造营」年度先锋设计榜TOP30设计师

  建筑学家童寯先生曾说：“中国园林是一处真实的梦幻佳境，一个小的假想世界。”在苏州生活、学习、工作多年的顾鑫，对园林有深厚的情结。他也如愿以偿改造了一座3880㎡的中国园林。

  真实与梦境并存，古典静谧是现代人心所求，在与这座百年园林初遇时，顾鑫找到了它与当下时代的契合点。一个在三年前夏天被设计改造的百年建筑，在2020年上半年惊艳地走到了大家面前，吸引了众人目光。设计师顾鑫说，想成为代表东方文化的设计师，不管成与不成，都坚持在设计中表达与传递东方人文之美。

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  2010年从大学的设计专业毕业后，工作初期的顾鑫，如时下众多年轻设计师，在工装设计和家装设计的选择中犹豫。最终，他凭借自学工艺节点加上还不错的手绘，通过了设计院的考试，并在设计院从事了6年的工装设计工作。

  这6年时间于顾鑫而言，是一个职场小白成为独当一面的设计熟手的成长史，有自我否定、困惑、瓶颈，也有他人肯定、乐趣与突破。

  刚毕业的他对工作有撒不完的热血，但偶尔也会对自我能力质疑。因为技能不足，很多时候无法较好地完成工作。“积极性很受挫，会怀疑自己是否适合这样的工作。"当时唯一的解决办法就是，不停地坚持学习绘图技能。”勤能补拙，但那时还没有到对设计有多少理解的高度。"他回忆道。

  在工作三四年时，需要由深化工作开始转变为独立思考做设计。他在基本绘图和深化工作上已经能应付自如，领导开始重点培养他在设计方面的工作，这是一个很大的挑战。因为，绘图的基本技能在设计方法论的面前显得很薄弱。在这个阶段，顾鑫做的更多的是，看各种项目设计汇报文件，多走进优秀项目现场去感受，去理解其他设计师的设计逻辑和表达方式。“因为工作方式的不同，是一定要转变自己的关注点，当然对绘图技能的学习不能完全丢了。”

  而6年时间也让他形成某种工作惯性。“原本更多对内的设计工作，会觉得设计工作就是把设计做好，仅此而已。”随着对自己的专业知识和能力愈来愈自信，对设计有更高的要求和追求时，他想打破工作惯性。于是，他与设计院的同事一起创办了属于自己的工作室。

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  告别稳定的工作，创办独立的工作室，注定是一场颠簸起伏的冒险。“冒险”也意味着风险与机遇并存。

  运营工作室的前两年并不顺畅，曾一度让顾鑫抑郁过一阵子。没有人脉，没有资源，让他感觉似乎一下子脱离了设计工作。“由于长时间的对内工作，大多做技术工作的从业者都会比较内向，对外接触的越少就越少捕捉到新的信息和知识，自我的定位也会不太准确。”他回忆说。

  创立工作室后心态和工作状态发生的极大转变，让他沮丧过，但也让他有了更多对工作的动力。当时，他慢慢意识到设计工作不仅仅是做好设计这件事这么简单，就尝试走出去与参加各种活动。“出去认识更多的设计师朋友，异业的创业者，更多的交流和倾听，会越发对知识和学习的渴望。”

  虽然，创业3年后的业务和团队相对稳定了，顾鑫却开始思考团队发展的新阶段，也直言自己正处于瓶劲期。“比较难突破现有的状态，作品的市场认可度，团队的发展等，目前还在找突破的方法。”他也希望自己和团队能早突破现有的瓶颈期，也不惧怕未来随时会到来的下一个瓶颈期。

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  中国园林，一山一石、一草一木都寄予着造园者俯察天地、仰观宇宙的情怀，这种雅致静谧的生活是中国人文脉中的基本精神。

  2017年的夏天，苏州天平山脚下，顾鑫走进一个百年历史、极具古韵特色的私家园林。由于当地的发展变迁，园林被遗忘于山水之间十多年了，无人居住修缮。看到整个院子草木凋零、破旧不堪，他心生可惜。而后来，在他的操刀下，破旧的园林重焕生机，惊艳蜕变成百年苏州园林里的精品酒店《天平·南园》。这也是顾鑫的「酷+创造营」先锋设计榜的海选作品。

  改造时，整体的建筑风格没有进行大刀阔斧的改造。顾鑫及团队尊重了原本园林设计的初衷，保留建筑原有的符合苏州园林粉墙黛瓦的特点，在入院处用钢结构和玻璃墙新建了一个现代感较强的接待区，这样不破坏原建筑的古韵，也符合现代审美，而历史与当下的对立，在古园的时间轴上形成了极强的节点。

  在酒店的内部风格，顾鑫将以“现代东方美学”理念来呈现，与苏州的城市名片相呼应。在他看来，苏州是将古韵旧城和现代化城市结合的很完美的城市，既可以在山塘街、平江路找到小桥流水，古城静谧，也在园区看到都市摩登。

  改造后，餐厅、茶室、戏台、多功能厅分布于整个园林的景观中，旅者或焚香品茗，或凭栏而望，或临水驻足，穿行于游廊间，仿佛在游历江南名园，古意盎然。

  2020年上半年《天平·南园》开业，它的华丽露面也让顾鑫与团队吸引了不少媒体的目光与客户的关注。它的优质落地不仅给顾鑫与团队注入信心，也坚定了他全力完成每个项目的信念。“这个项目是另一个业主朋友引荐的。这个项目的业主从设计到落地过程都全力信任和配合我们设计团队。全力出色完成每个项目，唯有这也才能获得更多的优质项目和信任度。”他更希望，通过一个个优质的项目成为工作室的一个个突破的机会。

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  设计就像一条没有终点的旅程，只能不断前行、再前行。

  顾鑫说，自己仍处于一个渴求新鲜知识、补充自我能量的过程。 “每天早晨阅读一小时，文学、历史、哲学、设计方法论等，不太限制自己看书的类别。”正如看书渴求新知，他也渴望多走出去看看。“多亲临现场考察优秀的项目，看大空间的整体表达、看小细节的收口处理、体会设计师想表达的空间情绪等等，会比图片理解的更深刻。”正是抱着学习的渴求，他来到了「酷+创造营」先锋设计榜西塘站的现场。

  琚宾老师一直是顾鑫心中的崇敬的设计大师与设计榜样。在他眼中，琚宾老师身上不仅有东方人谦卑温雅的性格，也对现代东方建筑和设计有深入研究和表达，更激励了一大批本土设计师。“这是对中国文化、东方文化的自信，也给了我们年轻设计对本土文化更多的信心。精通民族文化设计的人才有可能成为世界级的设计大师。”

  在导师琚宾带队“游园”中，顾鑫亲身体会着“一步一景”的东方写意美学。“认识了很多优秀的设计师，也能更准确的找到自己的定位。”他说道。

  不同与自己以往的作品风格，顾鑫的晋级作品颇具有未来科技感。而他的灵感来自于今年的疫情。“2020注定是坎坷的一年，全球疫情肆虐、全球自然灾害的频发、局部的地区战争，也许大自然都在警告我们，请敬畏这尚且美好的地球环境。”

  由此，他诞生了本案作品 — 四号计划 。他模拟了一个未来地球被严重污染和荒漠化后的生活环境，人类只能居住在封闭的房间，在封闭的室内生活、工作、运动，曾经的植物变成了奢侈的展览品。

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  在酷+创造营中，顾鑫重新认识了酷家乐软件，工作室近期也在研究酷家乐。“科技的快速发展，这要求我们了解更多的科技智能产品，能更多的满足业主的项目的需求；同时，在快速消费的时代，要求什么都快，无论住宅设计还是商业设计大多也是如此，我们也需要更多设计软件，更高效的表达设计。”

  现实中，设计之路从来不是在笔直的轨道上高效地飞奔。顾鑫更直言，设计一定不是一个值得用青春尝试的工作。“坚定自己是否真的热爱设计，如果是坚持，期望在设计工作上有所成，就需要时间的积累。”

  当问及对年轻设计师的建议，顾鑫说自己的个人经历是一个很好说明，设计师一定会在每个阶段遇到瓶颈期，需要思考自己对待设计的方法论。“最后还是坚持吧，设计很累，但也很有趣，加油。”

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